80-20 Фото

Половина всех схем света, валяющихся на сети рассчитана минимум на два источника, еще большая часть – на три. «Принц портретов» – Монте Зукер (Monte Zucker) предпочитал работать с тремя. Рембрандт пользовался одним лишь окном  в потолке, но помогал себе с помощью дополнительных более мелких источников.

Так или иначе, что же делать, если вспышка одна (или любой другой источник – собственно лампа в данном случае ничем не хуже – только камеру придется на штатив водружать)? Собственно зачастую, для по-настоящему драматичного портрета не нужно ничего больше. Бывает, что полезно иметь небольшой отражатель (и тут кстати легко подойдет и лист ватмана и блюдо/поднос с кухни, обернутые фольгой.

Далее все идет по одному из двух сценариев
- вы хотите небольшой подсветки фона и «отделения» некоторого
- вам наплевать и вы хотите просто черноту

В первом случае полезно иметь кусок серой ткани или бумаги, во втором – пространство позади фотографируемого в хотя бы пару метров.

Про то как сделать любой фон черным -мы уже говорили в блоге, поэтому возвращаться особо смысла нет. Достаточно лишь сказать что от вас просто потребуется ограничить по максимум росплеск света позади фотографриуемого человека, и держать источник так, чтобы расстояние между фотографируемым и фоном значительно превосходило расстояние между фотографриуемым и источником света. Чем больше диспропорция – тем меньше относительного света попадет на «задник» – тем темнее он будет.

Читать далее…

один источник, позирование, портрет, типы света

Кто не помнит этих ужасных кадров из детских садиков? Мальчики с мячиками, гладко причесанные, девочки с куклой Машей. Приглашенный дядя всех попыхал и ушел.

Отрабатывая некую карму собранную в те годы, мы трепещем и снимаем наших чад, чужих чад по просьбе родителей, а то и на заказ.

Как сделать так, чтобы эти кадры были интересны, а не выглядели как фас-профиль в полицейском протоколе?

Прежде всего – это вопрос коммуникации. Если вы не понравитесь ребенку – не важно скольки лет – 3х или 14ти – вы в лучшем случае получите вымученную улыбку «для бабушки и дедушки».
Не общайтесь с ними с позиции врослого. Если это маленькие дети – начинайте разговор с уровня детей. Не сюсюканьем, разумеется, а имено с уровня – в смысле с уровня роста. Сядьте на пол – поговорите с ЧЕЛОВЕКОМ.

Читать далее…

дети, оборудование, позирование, портрет, психология, свет

(продолжаем начатый разговор про гламурный портрет)

Вопрос освещения для гламурного портрета – это прежде всего вопрос личного выбора.

Наиболее распространенный прием – поставить зонтик/софтобокс побольше или два. вертикальной ракушкой или горизонтальной, помещая в центре камеру – и снимать, снимать снимать..  При этом, как правило, оба источника выравнивают в пределах одного стопа мощности (для вертикальной постановки нижник источник обычно ставится на 1 стоп меньше вне зависимости от предпочтений, поскольку тут вариантов нет – иначе свет снизу будет больше – и портретируемый человек будет выглядеть страшно).

Читать далее…

гламур, модели, модификатор, позирование, портрет, свет

"Не кормите моделей - они могут укусить!"

Отвлеченная справка. Термин «гламур» на самом деле относился изначально к желанию выглядеть как артисты кино, чтобы люди отвлеклись от послевоенных тяжелых лет. В наше время он используется наряду с термином «глянец», хотя «глянец», как правило – лишь достаточно желтая и убогая вариация гламура)

Одна из самых больших проблем для любого начинающего фотографа, желающего начать снимать гламур и фэшн, да и просто портреты красивых женщин – это собственно поиск моделей. Все окружающие, после определенного момента, начинают прятаться. Домашние учатся быстро реагировать на нездоровый блеск в глазах и срочно находят занятия. Даже домашние ленивые коты и кошки чуют «скоро начнется!» и куда-то пропадают.

Еще одна проблема – это устоявшийся миф о том, что для хорошего кадра гламурного необходим некий супер сложный свет. В реальности – большинство световых расстановок, применяемых в гламурной съемке большинством фотографов – безобразно просты и достаточно фронтальны – софтбокс/зонт + софтбокс/зонт + небольшой снут/грид на свет для волос + возможно еще один софтбокс/зонт.. и все.

Читать далее…

гламур, модели, позирование, портрет, психология, свет

Возможно одна из лучших книжек по позированию в женской фотографии для не-классического портрета, которую вы сейчас можете купить на рынке книг – Rolando Gomez’s Posing Techniques for Glamour Photography.

Я не говорю это лишь потому, что Роландо меня многому научил и я его уважаю очень, но и потому, что перерыв множество книг и прослушав множество семинаров – я так и не нашел более внятного и логического изложения принципов позирования, общения с моделью, чем в его серии книг. Год назад он дал мне возможность ознакомиться с препринтом и вот книжка вышла, оказалась в магазинах и немного присела в цене.

Читать далее…

книги, модели, позирование

Следующий логический шаг от одиночного портрета – портрет групповой. Прежде чем говорить о свете для группового портрета – имеет смысл поговорить о позировании.

Пара:

случай простейший и наиболее частый для «романтических» постановок. Прежде всего стоит всегда помнить, что при подобном портрете лучше стараться располагать людей в режиме «выше-ниже». Не суть важно кто с какой стороны будет , но в хорошем портрете, как правило, оказывается что уровень губ более высокого человека в портрете был приблизительно на уровне лба/глаз человека более низкого.

Самые интересные, пожалуй, портреты получаются когда люди спозиционированы так, чтобы их плечи развернуты приблизительно под 45 градусным углом по отношению друг к другу, при этом расстояние между собственно людьми – может варьироваться как угодно в пределах кадра.

Второй очень популярный вариант – это профильный портрет, когда профили направлены друг к другу (вы можете направить их в разные стороны, безусловно, но для свадебных и романтических – лучше все же создавать ощущение близости, а не разобщенности).

Причина попытки ввести тут разность в росте (даже если это принудительная посадка одного из участников портрета на стул) – в том чтобы создать скрытую диагональ, придающую кадру динамику и ведущую взгляд.

Трое:

Как только мы добавляем третьего человека – стоит начинать избегать диагоналей ростовых и располагать людей так, чтобы получающиеся из их лиц фигуры образовывали треугольник (стоящий на вершине или на одной из сторон – не важно). Иначе получается то, что мы называли в детстве «лестницей дураков» – когда все стоят по росту (вольно или невольно) – и образуют диагональ.

Читать далее…

группа, групповой портрет, позирование, портрет, свадьба

Вернемся на минуту к вопросу позирования рук (я только что посмотрел поток с fishup портретный и подумал, что это будет полезно снова отметить пару моментов).

Одна из базовых проблем с руками – их надо куда-то деть. Даже если мы помним про то что «не должны показывать тыльную сторону, должны ломать линии» и тп – все равно остается очень много вариантов правильных и неправильных положений рук для портрета.

Два момента на сегодня, хотелось бы заметить, по мотивам увиденного в последнее время.

Занятые руки не должны, по возможности, создавать горизонтальных линий, если только они не служат опорой. Пример – если девушка лежит на руках, уперевшись – нет вопросов. Если девушка стоит и держится за лацканы пиджака, куртки и тп – и руки на одном уровне – плохо. Почему плохо? По той же причине, что и вот в этой статье про ломку линий – мы создаем визуальный «обрез» для кадра и стабильность, которая мешает динамике образа.Сместите одну кисть выше, а другую ниже. Если руки воткнуты в карманы – можно разбить симметрию чуть подвигав их выше-ниже, выпростав руку одну и тп.

Читать далее…

гламур, позирование, портрет, руки

Тут отличная серия вопросов поступила некоторое время назад, и я на них раздельно ответить хочу, чтобы не терялось в кучности.

Когда мы я выбираю свет под человека/позу я всегда прежде всего думаю что именно я хочу снять.

Если я снимаю прежде всего фигуру, контуры – я постараюсь работать с ограниченным, но жестким светом. Если же я в первую очередь работаю над идеей собственно изображения человека – то я начинаю подбирать свет более мягкий.

С моей точки зрения – более мягкий свет всегда более предсказуем в качестве «гарантированного результата» и поэтому – скучнее. Поэтому, если я вижу что кожа модели «держит» прямой свет – я начинаю работать именно с ним, потому что мне нравится эффект контраста, как правило.

Следующее рассмотрение – это сложение и поза. Скажем при мягком свете всегда есть риск, что фронтальная конечность – нога или рука – оказываются ближе к источнику света и тогда она оптически начинает выглядеть слишком большой. Читать далее…

вопросы-ответы, модификатор, позирование, портрет, свет

(продолжаем тему начатую тут )

Итак, предполагая, что мы будем снимать не просто лицевой портрет – продолжаем.

Следующий важный аспект – руки. Никогда не давайте рукам просто безвольно висеть по бокам. Вы можете использовать руки как дополнительные направляющие для композиции, как участки внутренних «рамок» ограничивающие зоны на которые смотрит зритель. Используйте руки, чтобы рассказать историю. Если человек стоит и никак не придумывается, как же расположить руки – просто используйте карманы Если нет карманов – можно попробовать одну их «скрестить руки на груди» и тому подобных поз. (Кстати, если снимать голову и плечи только, то подобное использование рук может создать «базу» для композиции).

- избегайте направлять руки прямо в сторону камеры. Угол – нормально.. прямо в камеру – эээ.. лучше перестроить кадр или переместиться.
- старайтесь «ломать прямые». Читать далее…

основы, позирование, портрет, руки