(продолжая разговор начатый вот тут )
Итак предположим, что свет выставился, экспозиция вычислена, и портретируемый человек перед вами, готовый (или готовая) к съемке.
Для удобства – я буду называть снимаемого человека «моделью», но все нижесказанное относится одинаково и к про- моделям и к начинающим. К обычным людям находящимя «по ту сторону объектива» и даже к кошкам и собакам.
Начинается таинство создания портрета в камере.
О чем же стоит помнить?
- не проводите слишком много времени разглядывая картинки на мониторе камеры и морщась. Чимпить полезно для проверки идеи, проверки того как видит человека камера, как ложится свет. Но превращать каждый кадр в длительное «хммм.. эммм.. » – не стоит. Это разрушает динамику съемки, и что еще важнее – уменьшает уверенность снимаемого человека в том что вы на что-то способны вообще. И это будет влиять на то как будут строиться позы, общее настроение и в итоге – на результаты съемки
Читать далее…
баланс белого, основы портрет, портет
Иногда визаж бывает настолько экстримальный, что никакие балансы белого не способны его отработать без помощи человека В таких случаях на помощь фотографу приходит стандартная мишень с «серым». Но что делать если у вас нет мишени для установки баланса белого (который вопреки названию на самом деле устанавливается не по белому , а по нейтральному серому)?
- вас может спасти полупрозрачная белая крышка от принглсов, вычищенная банка от йогурта, крышка рассеивающая от Фонговской Lightsphere или просто купленная крышка на объектив с прозрачными призмами типа ColorRight или Expodisk. Фокус ставится на ручной, устройство цепляется на объектив и делается кадр с использованием источника света главного. Это и есть тестовый серый – его можно либо тут же оставить если есть возможность сохранить в камере настройки такие, или оставить кадр и потом использовать его при обработке/проявке RAW файлов.
- если вы пользуетесь рюкзаком/сумкой от LowePro, Tamrac, Mountainsmith – они изнутри серые. Можно попросить на одном из кадров подержать (или просто прислонить где то) квадратик из сумки – и потом ткнуть туда пипеткой при обработке.
- иногда может помочь и фон. Серый складной фон – великая вещь, поскольку позволяет работать с практически любым цветом и светом – он легко меняется в любой цвет с помощью гелей. может стать черным без света или белым – если в него врезать вспышками сильно. Но кроме того – он может стать источником нейтрального серого при установке баланса.
- ну и наконец – опять таки можно потратить денег и купить себе пластиковые карточки с разными градациями серого и использовать их как и квадратики/вкладыши из сумок выше.
баланс белого, визаж
(продолжаем разговор про использование окон для портретной съемки, начатый тут и затронутый тут)
Как уже говорилось – даже обычный свет полуденный – может послужить неплохим подспорьем в портрете, если суметь его рассеять или сбалансировать. Попробуем посмотреть на пару практических примеров, затронув в частности проблему баланса белого.
рассеяный свет из окна и отражатель для портрета
Самый простой способ снимать портрет возле окна, это, безусловно – просто использовать оконный свет падающий на фотографируемого, Однако обычно, особенно для полуденного света – контрас между освещением внутри и снаружи будет слишком велик. Самое простое решение – использовать небольшой отражатель. Однако поскольку перепад света будет очень велик, нам понадобится отражатель с хорошими отражающими качествами, особенно если нет возможности поднести его близко к портретируемому человеку. Таким образом белый почти всегда исключается, и остается на руках серебрянный или золотой. Как вариант – можно использовать зебру – либо серебрянно-золотую (golden zebra, sunlite) или серебрянно-белую (soft silver).
Тогда вашей единственной заботой оказывается как удержать это все (и тут помощники просто незаменимы), и как сбалансировать цвет. Если снаружи теневой чуть рассеянный свет, или прямой солнечный – то золотистые типы отражателя – дают приблизительно сбалансированный вариант света. Серебрянный – возможно придется равнять потом немного.
Читать далее…
баланс белого, окно, портрет, цветокоррекция
(продолжаем тему начатую тут)
Пейзажист, вопреки портретисту, имеющему возможность работать со светом, почти всегда находится в милости одного из двух источников освещения – солнца или луны. При всем том развитии техники, что случилось за последние два года – съемки в свете луны все еще довольно шумны и страшны, поэтому попробуем посмотреть на то, как снимать получше пейзажи при солнце.
Прежде всего – лучшее время для фотографирования пейзажа, как и портрета при солнце – это «золотые часы» – то есть время заката и время рассвета. В течении дня фотограф должен присмотреть окрестности, посмотреть как упадет свет, изготовиться, и в нужное время оказаться в нужном месте. Безусловно – можно снимать и в полдень, когда солнце висит ровно вверху, когда тени яркие и глубокие. Однако действительно красивого пейзажа при подобном освещении – почти никогда не получается.
Читать далее…
баланс белого, пейзаж, свет
Одна из самых хитрых ситуаций при съемке в помещении в первую очередь, это когда нам приходится работать в условиях смешанных источников. Иногда, при съемке скажем в клубе или цирке – свет должен быть разляпистым и цветным и это помогает отобразить нужную атмосферу. Увы – не все сводится к клубам и цирку (впрочем – «вся жизнь – театр», безусловно).
Как я уже писал – самый простой вариант в остальных случаях – свести снимок в «благородный черно-белый». Но опять таки – не всегда этот путь подходит. Скажем, на иллюстрации – мы бы потеряли тогда замечательную позолоту зала и общее ощущение мира «внутри и вовне».
Читать далее…
баланс белого, вспышка, гель, обработка
Каждый, кто владеет мало-мальски фотографией, бывал хоть однажды , да спрошен «а ты не поснимаешь ли нам свадьбу?».
Кто-то потом занимается этим постоянно и превращается в «свадебного фотографа», кто-то нет.
Так или иначе, мне показалось полезным написать небольшую заметку о том, что будет , как мне кажется, полезно при свадебных съемках, с точки зрения вспышки и света.
Один из моих учителей в свадебном фото выделять любит три направления базовых, и мне, в силу уважения к нему и в силу того что мне нравится эта классификация, не остается ничего, кроме как процитировать его в вольном переводе .
Свадебное фото делится на три базовых вида – это фотожурнализм, художественный фотожурнализм и классический свадебный портрет. Они не случайно так разбиты, поскольку художественный фотожурнализм – в определенном смысле помесь двух «крайностей».
Читать далее…
баланс белого, вспышка, гель, гламур, оборудование, основы, свадьба, свет, тени, цвет, цветокоррекция
Что такое баланс белого под тунгстен - tungsten , это просто старый добрый желтый свет лампы накаливания. Баланс белого выставленный под него – будет заставлять предметы освещенные желтоватым светом выглядеть «нормально», то есть он будет чуть охлаждать температуру цветов (синий будет выглядеть более синим, к примеру).
Как обезопасить камеру при работе на холоде – худшее что вы можете сделать, это следовать идее про то что надо камеру держать под курткой, доставать, делать кадр и прятать. Как скажет вам всякий человек, носивший хоть раз в жизни очки – конденсат страшная сила, а конденсат скапливающийся при ходьбе под курткой – вдвойне. Единственное правило которому я следую всегда – это никогда не дергать камеру сразу после выхода на улицу. После минут 15ти, когда температуры чуть выравниваются – все уже нормально. И я снимал при -40 и при +40, и, признаться – никогда не имел проблем ни с одной цифровой камерой и ни с одним объективом. У более дешевых пластиковых объективов, впрочем, может нарушаться ход колец зуммирующих. Если вы сталкиваетесь с такой штукой – не форсируйте ситуацию. Оставьте стекло в покое, смените объектив или дайте камере полежать. По приходу с холода в теплый дом – лучше опять таки дать камере немного «полежать». Если вы паникуете про конденсат – полезно набирать с собой гелевых пакетиков, которые любят совать во всякие компьютерные коробки – те что вытягивать влагу из воздуха предназначены – их в кофр несколько штук положили, и жизнь прекрасна.
На каких выдержках можно снимать без стабилизации – единого ответа тут нет. Нас всех «трясет» по разному. Я знавал людей которые могут на фокусном в 100мм снимать на 1/15 и не иметь никаких смазов, и тех, кто снимая на 100мм при 1/400 ухитрялся смазать кадр. Старое правило – это желательно держать выдержки в пределах 1/(ЭФР) , то есть снимая на 350Д и используя 50мм объектив – более или менее средний человек способен «удержать» без смаза выдержку в 1/(50 * 1.6) = 1/80. Чем шире угол (меньше фокусное) – тем меньше привередливости по выдержке получается. Я, если не сильно уставший, могу достаточно стабильно снимать резко на 1/50 при 200мм фокусного, но стараюсь пользоваться этим редко 
Потому что бывает очень обидно, если хороший кадр пропадет лишь из-за того что поленился поднять iso, или упереться и тп.
баланс белого, вопросы-ответы, холод, штатив
Итак, я долго уклонялся от написания заметки про гели, однако – пришло время.
Прежде всего оговорюсь сразу, очевидно более точное определение для русского языка было бы «цветовой коррекционный фильтр», но – «гель» – звучит проще, и это именно тот термин, которым это все называется на англоязычных сайтах, с которыми вам придется столкнуться.
Итак – что же это такое? Это обычная тонкая пленка цветная
Основные известные мне производители это Rosco (чей сампл-пак тут на картинке, и чьими гелями я пользуюсь) и Lee. Есть еще несколько контор, их каталоги, как правило, есть в любом магазине занимающемся продажей светотехники для различных клубов и дискотек (однако найти их в фотомагазинах в России мне, покуда, не удавалось, кстати). Rosco – совершенно точно у нас продаются.
(вот тут с их сайта немного статей )
Читать далее…
cinegel, lee, rosco, баланс белого, гель, самоделки, снаряжение, цвет, цветокоррекция
Комментарии