Archives
Еще один очень простой рецепт для съемки прозрачных объектов из стекла с одним источником (вариация того что делалось со стаканом и банкой).
- огородим поле съемки достаточно темным материалом или панелями – в данном случае просто картонка с чёрными “боковыми крылышками” выгнутая буквой “П” вполне подойдет;
- лист ватмана или аккуратно растянутая ткань. Цель – выгнуть это все хозяйство так, чтобы не было резкого “горизонта”, создавая эффект “бесконечного поля”;
- поставим объект съемки так, что бы возникающие неровности поверхности на фоне не попадали в ГРИП (а если у вас там не лист пластика, то они будут – если не складки, то шероховатости бумаги), но при этом боковые темные панели все еще огораживают стекло от внешнего мира;
- возьмем один источник света, направим его сверху вниз так, чтобы световое пятно преимущественно было на фоне позади основания нашего стеклянного изделия (или хрустального?). Если вы хотите большего контроля – грид или снут помогут, если хотите больше осветить и сделать фон белым – можно в принципе просто зуммировать вспышку на самую большую дальность.
Делаем несколько кадров. Итог должен получиться приблизительно таким (плюс минус вариации с конкретным изделием).
Если вы хотите снимать предмет у которого нет такого же массивного основания, или который как рюмка для мартини – разделен на две очень неравные части – то световое пятно придется скорее всего направлять откуда то сбоку или сзади (используя фон одновременно и как фон и как рассеиватель), чтобы равномернее захватить и основание и верхние края, возможно – использовать доморощенный модификатор или два чтобы повлиять на форму пятна (к примеру для рюмки – можно вырезать дырку в другом листе бумаги в форме рюмки и поставить этот лист немного позади фона опять таки , светя через подобный хитрый ограничитель. Остальные части идеи останутся прежними – фон светится, остальная часть нет, панели по бокам.
Иногда отдельный совет сложно оформить в заметку, да и не всегда он потом помнится. Поэтому начинается новая рубрика “Советы фотографов” – кусочки народной мудрости, найденные, подобранные, услышанные мной в разных местах и странах.
—
При всем многообразии стандартных модификаторов света – модификация модификаторов (как ни забавно это звучит) может придать вашим кадрам еще большую уникальность и помочь в работе над своим стилем.
Многие видели уже записи у МакНили и Хобби про то, как полезны бывают подрезанные в отелях наволочки и простыни для создания освещения on location (ну или те кто читает по-английски, для остальных же это будет дополнительно полезно тогда).
Но штука в том, что прием с растянутой на стульях, стойках и тп, тканью – не ограничивается лишь необходимостью снять кого то в баре.
(далее…)
Далеко не всякая кожа хорошо держит прямой резкий свет вспышки, как бы мы ни любили драматический свет.
Собственно еще и поэтому, а не только из-за резких теней, фотографы начинают свое путешествие в мир рассеивателей, стрипов, отражателей, зонтков, софтбоксов и тп.
Мы уже делали небольшой софтбокс из картонной коробки вот тут и я показывал как забавно выглядит работа переделанной коробки из-под торта вот тут. Однако теперь попробуем отвлечься от общей необходимости рассеяного света и поговорим о форме. Форма источника влияет не только на отражения в зрачках, но и на то, как формируются тени и свет.
Продолжая начинавшуюся тему про важность теней и бликов для придания объема в кадре, посмотрим на то, какую роль играют блики. Если с тенями все более или менее ясно – они подчеркивают объем и форму, то блики несут двоякую роль. Они не только подчеркивают объем и форму – они подчеркивают еще и текстуру поверхности. К примеру – как мы знаем что некая поверхность “более гладкая”? Мы подсознательно трансформируем более яркие блики, жесткое отражение в характеристику текстуры и поверхности. Нежная детская кожа обладает матовостью некоей, нежной бархатистостью. Вспотевший человек будет иметь кожу блестящую, мокрую.
Тактика и практика
Сложно передать те чувства, которые испытывает начинающий (и не только) фотограф, пытаясь снимать что то в сумерках. Глаз человека – удивительная штука и способен распознать контраст там, где даже самая совершенная система автофокуса (или просто подтверждения фокуса), да еще и не с слишком светлым объективом заходит в тупик. И начинается “да да, постойте вот так”… “вжжжж-жжжж-жжжж” “черт у меня фокус не ловится, постойте еще минутку…”.
прямая вспышка сверху
Снова и снова возвращаемся к двум источникам, поскольку это действительно – самая базовая постановка. На сей раз, попробуем совместить идею реквизита “из того что под рукой” и натюрморта.
Окинув грустным взглядом дом, я вдруг понял, что мне очень хочется дощатой поверхности и фона, а из поверхности подобной у меня есть лишь стол да табуретки две. Что было сделано? Одна табуретка была поставлена как горизонтальная поверхность, а вторая, взгромождена на еще один стул, чтобы сделать “деревянную стенку”.
Затем первый шаг, это посмотреть как у нас получается свет сверху. Я обычно начинают натюрморты именно с него, поскольку он просто ставится, дает возможность хорошо “пристреляться” к имеющемуся освещению в комнате, чтобы сделать вид что мы снимаем в темной студии – пересилить его на два-три стопа.
Однако получившаяся картинка мне не понравилась – она слишком похожа на многие другие, которые я уже снимал, и к тому же – фрукты наводят на мысль о лете, утре, окнах распахнутых, а не подобном “прожекторном” выхватывании из темноты.
Игра
Один из самых тяжелых моментов для любого фотографа, особенно начинающего свой путь, это поиск реквизита для съемок. Хорошо тем, у кого есть студия и куча шкафов, куда годами складываются различные сумочки, шарфики, плащи, ботинки и тп.
Остальным остается лишь завистливо цокать языком, рыскать по городам и весям в поисках арендуемых костюмов и ужасться тому, как выглядит вроде нормальный костюм на пришедшем сфотографироваться человеке.
Еще от зари ролевого движения в России было известно, что занавеска – это не только украшение каждого дома, но еще и плащ эльфа, а порой и неплохое платье для дамы на бал. Относительно дешевый отрез ткани можно превратить в отличный костюм или добавление к существующему костюму. Даже такая проза жизни, как тюлевая занавеска, зацепленная верхушкой за крючок для люстры, может оказаться элементом реквизита, который превратит съемку портретов из обычного “встать тут, повернуться, не смотреть туда, смотреть сюда” во что-то большее, дать пишу воображению зрителя и пищу для воображения фотографируемого человека, в данном примере – девушки, которая может играть с этой занавеской, строить из нее себе наряды и тп. От вас, как от фотографа – будет требоваться лишь периодически вскрикивать “отлично! замри вот так!”. Или просто снимать.
Для тех кому интересна схема в данном примере – Джесс (Playboy special edition: College Girls, мартовский выпуск, страницы не вспомню, простите) сфотографирована с двумя вспышками, последовательно отраженными от белых крашенных стен и затем отраженных от двух белых пенопластовых панелей, меж которых притаился фотограф в моем лице.
Как вы помните, возможно, я уже писал про то как превратить картонную коробку в площадку для съемки макро и предметов (если не помните – то было две заметки тут и тут).
Настало время подумать о других применениях для всех тех коробок, что скапливаются в доме от различных заказов, компьютеров и тп.
Если мы внимательно посмотрим на обычный портативный софтбокс (китайские умельцы слизали его с Lastolite EZ Softbox, который, в отличие от этого – невозможно найти днём с огнём – я пытался пару месяцев), то обнаружим что он нам что-то отдаленно напоминает.
Правильно – нашу старинную подружку – картонную коробку .
Первое же, что приходит в голову – что будет если мы просто сунем вспышку в коробку? Ответ прост – мы получим эффект схожий со студийной вспышкой с “дверцами”, только в нашем случае “дверцы” не очень регулируемы получаются. Обратите еще внимание на то, что на вспышке одет “колпачок”. Причина проста – во-первых он же одет и внутри софтбокса на предыдущем кадре, а во-вторых – он позволяет немного смухлевать и избежать необходимости вторичной рассеивающей пленки внутри софтбокса – давая потери мощности чуть меньше, и симулируя “голую вспышку” подобную тому как работает студийный блок или старые портативные вспышки (совсем старые).
Вполне очевидно что для более адекватного сравнения нам понадобиться что то еще в качестве “передней панели”. (далее…)
Что делает обычный человек, доев коробку хлопьев? Выкидывает ее. Что делает человек, озабоченный состоянием планеты и экологией? Складывает коробку в специальный контейнер для вторичной переработки.
Что делает фотограф, в распоряжении которого есть хоть одна вспышка? Хватает ножницы, вырезает две стенки, добавляет пару резинок, и получает новую “игрушку” для бесконечно ширящегося арсенала модификаторов.
Там где студийные фотографы имеют возможность (а то и необходимость) покупать модификаторы – фотограф минималист собирает модификаторы из подручного материала, который валяется в доме (а то и мусорке, чего уж там) без дела.
Две резинки, немного воображения. Мы получаем узкий горизонтальный модификатор, ограничивающий росплеск света в два направления и дающий свету распространяться спокойно в двух других.
Что это означает на практике? Это означает что мы можем использовать один источник свет не только для ограничения пятна, как в случае со снутом.
Последние комментарии