Archives
Увы – не всегда удается дождаться мягкого солнца (порой это выбор между дождем или ярким солнцем).
В этих случаях – самый лучший ход – это попытаться использовать любого рода тень, чтобы блокировать прямые лучи, и создать внутри тени собственное световое пространство.
Самая большая проблема всегда – это женщины. Если для мужчины вы можете позволить себе жесткий свет (порой именно такой свет добавляет желанную мужественность и героический вид, то снимать женщину в прямом свете – это издевательство над моделью, практически всегда.
(тут мне изрядно повезло, поскольку кожа у Юли такая, что ее сложно испортить даже жестким прямым светом)
Итак – как только мы блокировали свет – мы добавляем свои источники, чтобы подсветить те области интереса (помните – “если вы хотите сделать что то интересным – не освещайте это целиком” (с) McNally). В данном конкретном случае – я использовал небольшой грид слева, и солнце как источник контрового света. Если бы мы хотели подсветить внутренности машины и панель – я бы бросил внутрь машины еще одну вспышку, чтобы дать небольшую подсветку на двери, предварительно блокировав одну из ее сторон, чтобы не делать паразитного разброса света на снимаемую девушку.
Композиция в фото – это то на что упирают многие “бывалые”, упирая на разнообразные правила построения кадра. “Правило третей”, “Золотое сечение”, “Ведущие линии” и прочее. Все довольно просто и математически – стройно.
Очень многие этого пугаются и начинают строить кадры исключительно по правилам и решеткам, выравнивают горизонт кропотливо, измеряют расстояния и углы. Зачастую, такие кадры получаются технически верными, но – не цепляют.
Что если мы снимаем хаос? Ведь в хаосе нет четких центров и фиксаций. Что будет тогда? Как сделать подобное фото – цепляющим.
Давайте попробуем поснимать интересно абстрактный художественный хаос.
Время на задание – две недели – сворачиваемся 11 сентября. Количество работ – не ограничено. Работы можно (и лучше) добавлять в наш пул на фликере http://www.flickr.com/groups/774857@N24/
Удачи и идей!
Еще одна очень простая, но крайне полезная самоделка и техника – это съемка через черную прозрачную ткань. Посмотрите на кадры поочередно, и обратите внимание на то, как при подобной съемке меняется характер светлых и пересвеченных участков – насколько мягче становятся линии.
В ситуациях, когда пересветов явно не избежать, или хочется добавить некоей романтичной дымки – кусочек черной ткани, к примеру, шифона, натянутый пальцами или резинкой на коней объектива – может стать вашим лучшим другом и помощником, давая эффект, который не всегда можно достигнуть в пост-побрабтке (но внимание – снимать надо на открытых диафрагмах).
Итак, отчет с августовского семинара, как и обещано было.
В виду отсутствия помещения, собирались в жилой квартире, отсюда чудные полосы на обоях и прочие прелести, однако – это , по своему, может и хорошо было. Было видно что можно сделать в обычных домашних условиях, без дополнительных вложений в оборудование “комнаты для съемок”.
Поскольку тематика семинара была именно о свете – то после рассказа о всяких устройствах и демонстрации неубиваемости техники в виде бросания оной на пол – на камеры и вспышки были одеты синхронизаторы и каждый желающий попробовать что то поснимать и пощупать руками – мог это попробовать.
Огромное спасибо Ольге , которая нашла время прислать мне несколько кадров отснятых (сам я не снимал, решив, что это будет несколько неправильно с моей стороны в данном случае).
Показ работы с одним зонтиком на просвет
Можно заметить насколько интенсивность даже такого небольшого источника покрывает остаточное пространство комнаты и дает паразитный свет на ярких отражающих обоях.
Частично завешенный зонтик и дополнительный контрастный свет для отделения от фона. Чтобы интереснее было – залепленный синим светофильтром.
А тут уже мы резвились по полной, используя несколько светофильтров для создания страшных эффектов, и не слишком заботясь о мягком свете.
Еще раз спасибо всем участникам. Надеюсь – не последний раз встречались.
(забавно, но у нас сегодня почти совпадают темы с Дэвидом Хобби… Вроде не сговаривались)
Одни из самых интересных эффектов, получаются, когда мы комбинируем вспышку и доступный постоянный свет.
Порой достаточно недоэкспонировать кадр относительно окружающего света всего на 1-2-3 стопа и можно получить очень интересные картинки.
Скажем – фотография машинки на столе. Что тут, казалось бы, хитрого – но как сделать ее интереснее? А что если добавить движения? Понятно, что для движения самой машинки – нам придется либо катать ее (и тогда она не будет двигаться равномерно – и кадр будет не так интересен), либо тянуть за веревочку – но тогда будет видно веревочку.
Однако – попробуем подумать – как глаз видит движение на кадре? Световыми следами. Что если вместо того чтобы ловить следы – мы их создадим руками – сняв кадр со вспышкой – ведь она длится тысячные доли секунды, а потом слегка проведем камерой в направлении куда наша машина должна поехать. Немного бракованных кадров и – наша машинка «поехала» оставляя за собой размытые следы и дым…
Важно– двигайте камеру ПО направлению к источнику постоянного света, если он, как и в этом случае – один. Иначе следы будут не за машинкой, а перед ней.
Предметная съемка жива не только разнообразными макрокоробками, лайткубами и т.п.
На самом деле – предметы можно достаточно любопытно снимать и без всяких дополнительных ухищрений по рассеиванию света.
Возьмем два модификатора, которые не рассеивают, но ограничивают и направляют свет.
Грид (grid) – это, по сути, набор мелких отрезков обычных трубочек, заставляющий свет идти в строго указанном направлении. В некотором роде, это – упрощенный вариант волоконной оптики (если будете делать сами – старайтесь использовать черные трубки, цветные будут добавлять окрас, а белые заставят свет избыточно отражаться и терять направление)
Собственно еще один вариант приспособления для съемки некрупных предметов – это все та же коробка от растворимой лапши.
Сделанные из мелкого пенопласта стенки – очень приятное рассеивание равномерное создают.
Все что от нас требуется – добавить света сверху и кинуть вспышку или фонарик на стол… И у нас готово приспособление еще одно для съемки мелких предметов и всякого рода ювелирных изделий
Ну, а если мы добавим немного цветного геля и фантазии – можно делать вид, что мы снимаем на снегу 8) Опять таки – мелки пенопласт нам в помощь тут получается.
Многие слышали абстрактные фразы про “сделать рассеиватель из доширака”, но не все понимают о чем, собственно идет речь.
Прежде всего я сразу скажу одну простую штуку – те кто думает, что, когда они одевают подобные приспособления на вспышку , они получают реальный рассеиватель – те жестоко ошибаются. Чтобы тут все работало полноценно – требуется некоторое количество черной ленты или краски, немного фольги и тп.
То что получается без этого – по сути, возрождение старой доброй “голой вспышки” то есть времена когда вспышка не была закрыта ничем и лампа(а до этого – кучка магния) – испускала свет во все стороны. Подобная техника имеет свое применение при съемке, даже у минималистов, хотя душа и обливается кровью, когда видишь весь этот свет “расплесканный по комнате”.
Итак, собственно про то “как это делать”.
Итак, я долго уклонялся от написания заметки про гели, однако – пришло время.
Прежде всего оговорюсь сразу, очевидно более точное определение для русского языка было бы “цветовой коррекционный фильтр”, но – “гель” – звучит проще, и это именно тот термин, которым это все называется на англоязычных сайтах, с которыми вам придется столкнуться.
Итак – что же это такое? Это обычная тонкая пленка цветная 8)
Основные известные мне производители это Rosco (чей сампл-пак тут на картинке, и чьими гелями я пользуюсь) и Lee. Есть еще несколько контор, их каталоги, как правило, есть в любом магазине занимающемся продажей светотехники для различных клубов и дискотек (однако найти их в фотомагазинах в России мне, покуда, не удавалось, кстати). Rosco – совершенно точно у нас продаются.
(вот тут с их сайта немного статей )
Те кто со мной общается, заметили, наверное, что я часто употребляю сокращение GWC в разговорах про разновидности фотографов и их проблемы.
Чтобы яснее было, думаю, стоит отдельно описать сей типаж.
GWC = Guy With Camera (парень с камерой). Термин придуман англоязчниками и совершенно точно отражает суть процесса.
Обычно, это человек болтающийся с камерой вдоль пляжей \ парков, подходящий к девушкам, предлагая “поснимать им портфолио” за “небольшие деньги” или бесплатно. Зачастую у него будет весьма дорогая машина и камера, и даже студия с крутым светом, но порой это будет парень с 350Д и уверяющий в форумах \ досках объявлений \ газетках что он пользуется “профессиональной аппаратурой”.
Это хитрая разновидность фотографов, родившаяся еще в годы 35мм пленки, кстати, тут ничего нового нет. Люди берущие в руки камеру как предлог для того чтобы (да простят меня читающие блог дамы) переспать с моделью. Причем это может быть все подряд – от того что человек начинает показывать кадры и говорить что “для того чтобы снять лучше – я должен почувствовать модель” с страдающим лицом и масляными глазками и до прямых предложений.
Эти люди – источник тех самых мифов про “пристающих фотографов” и это люди, которым всякий нормальный фотограф хоть раз в жизни искренне хотел переломать ноги (И руки. И еще по голове пару раз вдарить, если не в тягость).
Кстати, они порой не так уж плохо снимают. Просто для них фотография – не цель , а скорее средство для того, чтобы залезть к кому то под юбку. Увы.
Последние комментарии