Портреты – свет и перспектива на двух планах

Поскольку мы уже как то говорили о перспективе и уже много раз я писал про разные применения двух вспышек, то повторять многократно сказанное особого смысла нет, поэтому вот небольшой пример того, как можно использовать два источника для создания портретов с “ощущением” стиля editorial, но используя популярную технику отделения резкостью.

Один из способов создания разнообразных фонов для съемки – это , разумеется, включение элементов фона в резкость и дополнительная подсветка их дополнительными источниками света, выхватывая некие детали.  Во многих случаях при этом мы будем использовать нормальный или широкий объектив и первый набор вспышек используем для подсветки снимаемого человека или группы и второй набор – для освещения “задничка”.

Однако при работе с мелкими изображениями на сети очень часто оказывается, что даже хорошо подсвеченные “заднички” оказываются черезчур резкими, и там где на печати 40 на 30 у вас все достаточно интересно выглядит, на экране – выходит достаточно пестрая и напряженная картинка.

Вариант разбора с этим – использовать фон находящийся слегка вне резкости, но с угадываемой конфигурацией. Скажем если вы посмотрите на старые , да и новые , настоящие рисованные “сценические” фоны – то нарисованные на них картинки выглядят именно нарисованными, без переизбытка слишком резких деталей, а когда человек от них, как и положено – отодвигается метра на два – три – то эффект легкой размытости – усиливается еще больше.  Но в студии все понятно – там мы можем себе позволить врезать здоровенным софтбоксом или двумя  – и вся сцена получается освещенной. В случае же портативных вспышек или склонности к работе с  более точным светом – мы работаем менее глобальными источниками, и заливать всю сцену светом – не только не красиво, но еще и не слишком экономично (а порой  и невозможно).

Как вариант – мы можем отодвинуть человека от фона (любого – кусты, кастрюли на кухне, цветы на окне – не суть), слегка выведя его или ее за пределы грип,  подсветить человека и подсветить элементы фона. Что мы получаем? Подсвеченный второй план даст ощущение глубины пространства и добавит деталей в портрет, но размытость – не даст отвлечь “от главного”.

Созданный подобным образом псевдонарисованный фон будет стоить вам минуту-две потраченного на пристрелку времени, в то время как хороший рисованный фон для студии стоит несколько сотен долларов (плюс его надо еще хранить, подвешивать и тп, да и все равно – придется думать о подсветке).

Почему же я в самом начале заговорил снова о перспективе?

Потому что это – второй аспект того как ваш фон будет работать в кадре. Теле-объективы будут “прижимать” картинку к снимаемому, и удаленные предметы будут “увеличены” , а чем шире угол – тем они кажутся меньше.

На приведенном кадре расстояние между куклой и вазой – около полуметра,а в реальности ваза с цветами почти такого же размера как и кукла. Снято на приблизительно 46-50мм ЭФР.

Таким образом, в зависимости от того что у вас за фон, что вы хотите сделать с кадром – вы можете подобрать фокусное так, чтобы соотношение объектов вписалось в идею получше. Ну а свет – добавит сюда свой вкус и оттенок.