80-20 Фото

Один из самых шокирующих факторов для многих начинающих работать со светом в студии, да и не только в студии , это
- «ну я же сделал все так же, почему у меня картинка не так получается?»

Ответ, зачастую, кроется в том факте, что при работе со светом не стоит забывать и о том, что каждая поза, даже если вы копируете ее с хорошей фотографии или из книжки про 300 поз для моделей или еще какого-то схожего пособия – всегда должна адаптироваться под конкретные особенности света и модели. Более того – она должна адаптироваться еще и под нанесенный макияж и стиль одежды.

(когда начинаешь задумываться сколько всего фотографам приходится манипулировать в голове – волосы шевелятся).

Очень важно смотреть как ложатся тени, подчеркивают ли они макияж, работают ли они с лицом и телом фотографируемого так, чтобы подчеркнуть достоинства и скрыть недостатки.

Посмотрим на два варианта портрета. Один и тот же свет, один и тот же макияж. Дистанция от света не меняется. Единственное отличие – наклон головы и легкий сдвиг относительно световой оси.

-1-

-2-

Обратите внимание, как небольшой свиг меняет весь вид. Увеличенный наклоном головы лоб придает образу насупленность и детскость (почему не особо хорошо снимать детей сверху вниз, собственно), откинутая назад голова  – взрослый , «утонченный», если так можно выразиться вид. Это же перемещение позволило осветить нанесенный на шею и ключицы золотистый рисунок, и он «заиграл». Скрытая прежде в тени правая скула вышла на свет и оформила лицо получше, придав ему устремленность вперед визуальную, работая как сторона направляющего треугольника.

Заметить подобные аспекты, работая с портативным светом – достаточно сложно если не знать на что смотришь. У студийного света все проще – можно частично сделать подобный анализ путем простого включения моделирующего света (пилотного света). В то же время – расстраиваться особо не из-за чего – мы знаем что свет старается путешествовать вперед, поэтому общее направление нам все равно понятно . И понятно что если голова будет от оси поворачиваться – тени начнут путешествовать по лицу.

Еще один аспект, который хорошо иллюстрируется в данных примерах, в виду особенности макияжа и кожи – блики. Заметьте насколько они отвлекают в первом варианте – первое, что ловит на лице свет – лоб. Отодвиньте его чуть чуть назад – получается нос или щеки. Уже лучше.  Подобные блики – одна из причин почему многие студийные портретисты отказываются от зонтиков на просвет. Да , зонт на просвет – замечательный инструмент, легкий и удобный, однако чем ближе источник, даже очень мягкий – тем больше блик. Осветите человека огромным мягким источником – блик будет менее заметен, он станет просто частью светового рисунка (кто пробовал снимать стекло знает этот эффект – как ни пыжься с источником – блик все равно сидит где то на отражающей поверхности.. единственный способ борьбы – сделать его частью рисунка). Выраженность блика от большого источника будет меньше по мере удаления человека от источника (меньше перепад в освещении между лбом/носом/щеками/губами/шеей и тп). Поскольку зонты на просвет обычно невелики и мы их стараемся вдвигать поближе – важно следить за этими бликами и если нет другого света – работать с матовым макияжем – на нем они ловиться не будут так сильно. Ну или закрашивать их доблестно в фотошопе или склеивать слои при проявке РАВов.

Ну и разумеется – не забывать пояснять фотографируемому человеку – почему мы морщимся и просим повернуть голову туда-сюда. Чтобы не смущать никого.