Съемка портретов – список вещей о которых стоит помнить во время съемки

(продолжая разговор начатый вот тут )

Итак предположим, что свет выставился, экспозиция вычислена, и портретируемый человек перед вами, готовый (или готовая) к съемке.

Для удобства – я буду называть снимаемого человека “моделью”, но все нижесказанное относится одинаково и к про- моделям и к начинающим. К обычным людям находящимя “по ту сторону объектива” и даже к кошкам и собакам.

Начинается таинство создания портрета в камере.

О чем же стоит помнить?

– не проводите слишком много времени разглядывая картинки на мониторе камеры и морщась. Чимпить полезно для проверки идеи, проверки того как видит человека камера, как ложится свет. Но превращать каждый кадр в  длительное “хммм.. эммм.. ” – не стоит. Это разрушает динамику съемки, и что еще важнее – уменьшает уверенность снимаемого человека в том что вы на что-то способны вообще. И это будет влиять на то как будут строиться позы, общее настроение и в итоге – на результаты съемки

– не стоит после каждого кадра кидаться показывать “смотри как вышло!”. Особенно это верно в случае если работает несколько фотографов на фотосессии, снимая студию вместе, чтобы поснимать и люди снимают по очереди.  Однако после окончания сета можно выбрать кадр который вам больше всего понравился и показать снимаемому человеку. Это очень полезно для построения увернности в себе у начинающих моделей, в случае же моделей опытных – вы можете получить полезные советы и кадр переснять так чтобы он нравился и модели и вам. Просто извинитесь перед другими в студии и сделайте еще один кадр-два. Обычно люди понимают и не напрягаются так, как когда вы мечетесь   показывая и возвращаясь к съемке.

– Бога ради – не молчите. Никогда не молчите во время съемки. Не стоит делать комментариев типа “ах какие ножки”, но сделать комплимент хорошей позе, интересно повернутой голове – вполне можно. Это опять таки помогает динамике съемки и устанавливает контакт с моделью.

– корректируя позу модели (а это придется делать в  80 процентах случаев – поскольку только вы видите как человек выглядит в камере) – обязательно следите за свето-теневым рисунком. Особенно если свет ставили для вас другие люди.  Следите за тем как падают тени, корректируйте позу сообразно получающимся наблюдениям. Поверьте – лучше потратить на это время, и унести с фотосессии 10 кадров с хорошим рисунком, чем 100 где тень будет гулять как угодно (или просто отсутствовать).

– блики в глазах. Оба глаза должны ловить свет, если они видны в кадре. Да – блики можно подрисовать потом в постобработке (и зачастую так и приходится делать), но лучше стараться это делать сразу во время съемки. Если вы снимаете кого то на улице – киньте кусок зеркала или отражатель или ловить блик отражающийся с витрин – что угодно. Глаза с бликом выглядят “живыми”.  Если не верите-  возьмите любой портрет сделанный вами, где видны оба глаза, наложите на него слой где блики закрашены черным, или, если бликов не было – подрисуйте их белым кружочком небольшим.. И увидите разницу.

– после фотосъемки , не важно платят ли вам, платите ли вы или это TFP/TFCD – обязательно поблагодарить стоит модель (и визажиста / стилиста) за работу. Даже если вас нанимают чтобы снять этот портрет, вдвойне
– если нанимаете вы или это некий совместный проект.  Элементарное “спасибо за замечательную фотосессию” оставит о вас приятное впечатление. Как ни банально, но “ничто не стоит нам так дешево, и не ценится так дорого, как обычная вежливость”.

– не стойте на одном месте. Это одна из самых душераздирающих ошибок, особенно свойственная мужчинам-фотографам. Мы любим встать на одно место и не двигаться с него, заставляя фотографируемого человека менять позы. Небольшой сдвиг в этом деле дает использование праймов/фиксов – они вынуждают нас таки искать ракурсы и двигаться . С зумом – многие стоят как приклеенные.  Даже если вы тщательно выставляли цветовое пятно на фоне позади модели – всегда полезно чуть “поискать”.  Иногда можно найти очень интересные вещи совершенно того не ожидая.

– не бросайте камеру где попало, особенно если на нее прикручен триггер для вспышек. Камеры падают, о них спотыкаешься, на них падают стойки.. заведите себе либо ремень надежный на котором камера будет болтаться, либо небольшой столик (НЕ НАКЛОННЫЙ!)

– если вы работаете со светом на стойках – следите сами или просите друзей следить за стабильностью стоек. Они падают на моделей иногда, или на вас и на камеры. Самый простой способ страховаться – вешать небольшие грузы на стойки, или хотя бы фоторюкзак

– старайтесь всегда думать о том как работает свет. Если вы видите что свет слишком жесткий – не стесняйтесь чуть повернуть софтбокс или зонт, даже если это студия чья-либо. Он не развалится, честное слово, и скорее всего никто не умрет от немного повернутой стойки – вы ее потом можете всегда на место вернуть.

– следите за переключателями фокусировки. Огромное количество снимков, было погубленно невовремя переключенным режимом постоянной фокусировки или ручной, когда человек привык к режиму одиночного кадра. И тут же – я бы посоветовал не пользоваться авто-полем выбора точки фокуса. Лучше все же пользоваться крестом или одной точкой, наводясь, как правило,  по глазам.

– не забудьте выключить автобаланс белого. Он почти всегда  будет врать, поскольку будет замеряться по модельным лампам или по “существующему свету” любого рода, в то время как вспышки почти всегда будут отличаться температурой, а то еще и цветовым сдвигом. Ручной режим, или выставление по серой точке – дают результат куда лучше и точнее.