Гламурный портрет: cила обычного
Очень часто, увидев красивую девушку, фотографы (и начинающие и не очень, кстати) начинают пытаться придумать “как бы ее сфотографировать так, как ее еще не фотографировали”. В случае с про- моделями это еще сложнее, поскольку, как мне однажды сказали “я даже не очень представляю чего я еще не сделала ради кадра”. В смысле того что есть лишь определенное количество возможных (или скажем так – приемлемых) вещей, который человек способен вытворять, и лишь столько раз вы можете завернуть девушку в простыню, поставить возле окна, налепить стразы на глаза и тп.
Есть изрядное количество “мастер-классов” посвященных “созданию арт-образа” и тп. Однако нацепляние смятой простыни на голову – это не арт образ, особенно если внешность у девушки оказывается достаточно простой, а макияж еще проще. Да и стразы начинают приедатся раза с третьего всем.
Если же попробовать остановиться и подумать, не говоря уже про просто поговорить, то, обнаруживается, что по мере роста опыта у фото- моделей, да и у подиумных – все меньше оказывается в наличии самых “обычных” фотографий. Происходит некий обратный процесс, когда у модели может быть полно фотографий в супер драматическом свете, с интересными углами, с шикарными нарядами (или без), интересного арта, но нет ничего “простенького” – снятого в течении нескольких лет. Потому что единственное “простенькое” – это снятые на цифрокомпакты другими моделями или визажистами кадры. А фотограф упорно норовит снять “чего то эдакое”.
(как говорила мне одна модель, появлявшаяся у меня тут на иллюстрациях, “у меня есть огромное количество фотографий всегда, но нет ничего, что я могла бы просто напечатать и послать маме на Рождество”)
И в итоге оказывается что именно “обычный” кадр и есть то “необычное”, что искалось, или по-крайней мере тот кадр, с которого модель перестает видеть в вас очередного человека с камерой, а увидит фотографа который хочет и может работать вместе над чем-то более интересным, нежели вымученный стандартный “нестандарт”.
Схожие заметки:
А ведь мысль хорошая :)
Я занимаюсь кроме прочего еще и сдачей студии в аренду. Ну и заодно помогаю людям поставить свет, подсказать если просят. Так вот “поставить чего-нибудь супермега эдакое” – это вторая по распространенности просьба. (Первая – это просто “включить чтоб работало” :-) ) И когда свои съемки проводим тоже признаться это нередкая мысль “как бы сейчсас вывернуться” и это надоедает. Так что мой опыт полностью подтверждает мысли, высказанные в статье. Сергей, спасибо.
Welcome to real world.
А ведь все так и есть
А как мне кажется обычный кадр это то с чего должна начинаться любая фото сессия или просто съемка. Все равно ведь нужно присмотреться, прицелиться так сказать, в общем ДА простым кадрам.
А вот я предварительно выставляю свет всегда, пытаюсь отснять свои задумки, а под завершение ,когда уже идеи и образы кончаются, начинаем с моделью импровизировать с самыми обычными портретами, и иногда получается даже лучше, чем основная идея :)
“начинают пытаться придумать “как бы ее сфотографировать так, как ее еще не фотографировали”. ”
Думаю, в основном самому хочется снять что то новое, для себя. И даже если ты открыл для себя удачную схему, то все равно ведь хочется еще таких новых открытий! Вот и получаются модели в качестве подопытных кроликов! )))
Нужно раскрутить девушку на контакт, расслабить ее, заинтересовать интересными вопросами, чтобы она начала думать. И у нее появится тогда либо огонек в глазах, либо задумчивость,либо желание. Все зависит от того, какие вопросы вы ей будете задавать. И желательно, чтобы к этому все уже было готово.
@Viktorinich
только вот тут не про это было совершенно.
Я вообще в своей работе фотографом максимально стремлюсь к естественности, к настоящим искренним эмоциям. Тут главное стать другом объекту съемки. Когда это случается, модель становится самой собой. И это прекрасно!