80-20 Фото

Хороший макияж при съемках портретов – страшная сила, и мало кто с этим не согласится. Но найти по настоящему хорошего визажиста для фотографии гораздо сложнее, чем найти 100 рублей на тротуаре.

Если есть возможность работать с визажистом – пробуйте, пока не найдете хорошего. Поверьте – 600-1000 рублей, потраченные вовремя – дадут вам кадры, которые потребуют минимального количества обработки, и которые изначально будут выглядеть потрясающе красиво. Пусть вы даже делаете это для себя, и вы любитель. Попробуйте переступить порог нежелания платить за визаж и вы увидите разницу в результатах тут же.

Если нет возможности работать с визажистом – можно попробовать попросить знакомых, занимающихся распостранением косметики – возможно им для некоей локальной рекламы были бы полезны кадры и в обмен они с вами готовы поработать. Но помните тогда проверять результат перед съемкой.

И наконец, бывают люди которые “знают как нанести макияж”. И опять таки.. Следующие пункты помогут вам проверить реальную готовность.

Первая и основная проблема – большинство визажистов с которыми мне приходилось пока работать в России – свято уверены, что работа визажиста оканчивается на нанесении основания и работе с ресницами. Остальное скульптирование почему то игнорируется полностью. Как игнорируется зачастую и линия перехода лицевого макияжа в шею. Итог – при ровном свете лица выглядят довольно плоско, и что страшнее – линия перехода макияжа – видна на фотографии, в итоге – фотограф занимается дорисовкой макияжа в постобработке (не обольщаемся впрочем – почти всегда придется “доводить” макияж, просто уровень доводки существенно разнится)

Итак. Начнем с основания. Прежде всего нельзя допустить чтобы основание резко отличалось от базового тона кожи. Даже если во время нанесения визажа это кажется нормальным – при ударе студийного света – базовый тон вылезет и испортит всю картину.

Следующий момент – тона. Для съемки в студии при ярком свете вспышек – почти всегда нужен темный макияж, способный отработать избыток света (а его почти неизбежно избыток) падающий на кожу в момент вспышки. Поэтому макияж не должен быть вечерним, он должен быть еще более темным и цвета более насыщенные должны быть. При этом если съемка будет в дневном свете – соответственно макияж может быть гораздо “легче”. Следующий момент – освещение при котором наносится макияж. Для студии – желтые лапы, для дневного света – макияж лучше наносить у окна, либо на месте, под открытым небом. Температура цвета отличается настолько кардинально, что люди накрашенные в студийном свете на улице будут выглядеть оранжево-морковно.

Самый важный момент, возможно даже важнее чем все остальное – в фотомакияже не должны одновременно присутствовать и глаза и губы в одной тональной кривой. Если глаза подкрашены темным, романтическим цветом – губы должны быть светлые. И наоборот. Этот же принцип работает, кстати, в свадебном макияже. Причина – коцентрация внимания. Это правило ломается лишь для “специальных” съемок, когда мы снимает что то совсем артистическое или сюрреалистическое.

И еще – если есть возможность, просите визажиста работать с airbrush, а не обычным макияжем, если вы планируете более нескольких снимков однотипных, или если планируете снимать что то с водой или на жаре. Почему? Потому что airbrush макияж не скатывается на мимических морщинах, не крошится и не начинает проблескивать через какое то время. В нем можно окунуться в воду – и он останется нанесенным как и до воды.

Схожие заметки:

1. Q&A: Что по твоему мнению, стоит избегать и что стоит делать, к чему стремиться в портретной/гламурной/ню фотографии?
2. Женский гламурный портет и ломка линий
3. Азбука портретной съемки: позирование (часть 2)
4. Q&A:На что обращать внимание при выборе света под конкретного человека, позу?
5. Непохожесть
6. Задание №6: Автопортрет
7. Вспышки, вуали, платья