По конкурсу

11 марта 2010

Спасибо всем приславшим работы.

К сожалению, часть участников не полностью прочла правила участия, поэтому часть работ дисквалифицировалась по временным рамкам.
Однако осталось достаточно приятное количество работ. Они будут просмотрены, прокомментированы и результаты будут в понедельник с утра (по времени России).

Доброй охоты всем!

Фотография 202: Дверь в иное

10 марта 2010

Тут всплыло в комментариях и на самом деле – заслуживает отдельного разговора.

Кроме вопроса о «естественности» света, еще очень часто возникает вопрос «естественности» поз, сценок в фотографиях и, разумеется, углов.

Мы смотрим на мир с высоты нашего роста, наш мозг знает как перевернуть картинку (мы все видим перевернутым, вообще-то, как известно), как чуть скорректировать перспективные искажения.

Однако это вовсе не значит, что фотограф, обязательно должен наблюдать людей в рост лишь с расстояния в несколько метров, что лицевой портрет должен быть снят именно так, а не эдак, и что все в портретной съемке должно быть сделано с уровня плеч, а листва на деревьях обязательно должна быть зеленой.

Фотография – это не только слепок с реальности, это еще и искусство. Более того – мы все видим реальность по-разному. Кто не верит – спросите ваших близоруких друзей с эдак зрением в -5, как они воспринимают ту же комнату, но без очков. Реальность для мыши, пробегающей по краю буфета выглядит радикально иначе чем для домохозяйки, которая норовит врезать по этой мыши скалкой или полотенцем. Кто сказал что подобная сцена обязательно должна быть снята сбоку, чтобы всех было видно одинаково как в жизни? Почему она не должна быть снята с линии удара хозяйки, с линии взгляда мыши? Почему она должна быть сделана именно «таким объективом», а не иначе?

Читать далее…

, , , , ,

Съемка портретов – список вещей о которых стоит помнить во время съемки

1 марта 2010

(продолжая разговор начатый вот тут )

Итак предположим, что свет выставился, экспозиция вычислена, и портретируемый человек перед вами, готовый (или готовая) к съемке.

Для удобства – я буду называть снимаемого человека «моделью», но все нижесказанное относится одинаково и к про- моделям и к начинающим. К обычным людям находящимя «по ту сторону объектива» и даже к кошкам и собакам.

Начинается таинство создания портрета в камере.

О чем же стоит помнить?

- не проводите слишком много времени разглядывая картинки на мониторе камеры и морщась. Чимпить полезно для проверки идеи, проверки того как видит человека камера, как ложится свет. Но превращать каждый кадр в  длительное «хммм.. эммм.. » – не стоит. Это разрушает динамику съемки, и что еще важнее – уменьшает уверенность снимаемого человека в том что вы на что-то способны вообще. И это будет влиять на то как будут строиться позы, общее настроение и в итоге – на результаты съемки

Читать далее…

, ,

Выбор объективов (2) : фиксы или зумы?

19 февраля 2010

Еще одна война локального значения – это спор между выбором объектива с фиксированным фокусным или с переменным (зум).

В старые добрые времена ответ почти всегда был однозначен – когда мы гонимся за качеством – фиксы (они же праймы) – выигрывают и разбивают все снятое зумами в пух и прах.
Прошли времена, технология шагнула сильно вперед, и топ- линейки всех производителей (кроме пожалуй Пентакса, да и то может лишь потому что я его вижу мало) цифрозеркальных камер – получили зумы не уступающие или крайне мало уступающие по качеству фиксам. Основное поле где фиксы все еще держат оборону и не сдаются – это светосила. Окончательное падение случится, когда кто то сумеет сделать зум с диапазоном эдак 50-150мм и постоянной диафрагмой в 1.4.

Тем не менее, отвлекаясь от мечтаний и возвращаясь в грешное «здесь и сейчас».

Еще один аспект зумов – это их безусловное удобство. Вы можете стоять на месте и быстренько перебрасывать дистанцию и планы, что черезвычайно удобно при съемке спорта и репортажей с быстро меняющейся обстановкой. В случае фиксов – вы этой роскошью не обладаете и приходится больше двигаться, а то и менять стекло время от времени. Но в этом удобстве есть свой большой минус, как и в неудобстве – большой плюс. Дело в том, что когда вы начинаете перемещаться – вы можете увидеть иной (не обязательно лучше, но как кто знает?) ракурс и вариант кадра. Пока вы меняете стекло – вы думаете – ваш выбор осмысленнен, а не просто «я вот теперь еще откручу на полную». В итоге – вы можете получить меньше кадров (особенно когда мы говорим о просто портретной съемке в студии или вне студии – не важно, об уличном репортаже, об архитектурной съемке, о пезаже), но эти кадры будут чуть более разреженны. Что может быть и хорошо и плохо (вы можете пропустить какой то момент, пока меняли стекло, пока переползали по-пластунски через ничейную землю и тп). Выбор в итоге – всегда за вами.

, , , ,

Фотоссылки: David Wile

19 февраля 2010

Еще один интересный фотограф – Дэвид Вайл (флешевый сайт, тормозит у меня даже из US, но все же – советую посмотреть).

Обратите внимание на то как человек использует свет в своих кадрах-историях. И на использование «того что под рукой» для более полной передачи истории/кадра, включение предметов в кадр.

Укрощение софбокса – часть 1

18 февраля 2010

Очень часто люди, купив софтбокс, особенно студийный, с «внутренней» и внешней рассеивающей панелью – впадают в прелесть, получив  в руки большой и мягкий свет. Восторженное «у меня теперь есть большой софтбокс и я буду им везде и постоянно пользоваться» – не сходит с лица. В этом состоянии они забывают два важных момента:

- прежде всего если вы ставите большой софтбокс приблизительно повдоль оси камеры (ну или градусов 15ть от оси – ту не сильно важно) – все что вы получаете – большое заполнение теней и бездумное заливание всей сцены светом. Это замчательно, если у вас есть «рисующий» источник, дающий собственно теневой рисунок, но подобное лобовое использование для «главного» света, по сути своей мало чем отличается от старой доброй «вспышки в лоб».   Исключением, безусловно являются постановки света под «бабочку», скажем, или «ракушка», но это как минимум требует убирания источника выше чем камера и градусов на 30-45, а то и еще более ощутимо, смещая его от оси камеры по вертикали (или диагонали – в зависимости от необходимых эффектов), поэтому строго говоря – свет опять таки вне оси;

Читать далее…

, , ,

И снова о флешметерах и замере

15 февраля 2010

Флешметеры зачастую считаются неотъемлемым аттрибутом студийной съемки.

Одна из забавных особенностей, с которой сталкивается любой человек, когда покупает наконец флешметер – это то, как же этой штукой пользоваться? Разные большие люди будут рекомендовать делать замер по-разному. Одни будут говорить о отраженном свете, другие – о падающем. Какой же замер верен?

Напомним себе, что камера меряет отраженный свет. Отсюда зачастую возникает конфуз для многих новичков – почему получается такая разница между замером сделанным флешметером и гистограммой на камере. Но дальше – больше. Гистограмма на камере следует кривым, заданным для JPEG режима и более того, поскольку «реальные» ISO камеры могут отличаться (и как правило отличаются) от нумерованных – начинается игра в классики бесконечная.

Чтобы побороться с этим моментом Sekonic выпустил 758DR который может быть откалиброван под каждую конкретную камеру и даже объектив, если угодно. Три профиля могут быть одновременно загружены в флешметер, и использованы для замеров. Калибрация осуществляется с помощью дорогущей мишени (150 долларов) и бесплатной программы, которая автоматически оценивает результаты и выстраивает профиль.

Минус – цена устройства. Плюс – возможность получить профиль замера для флешметера, который будет создан с учетом особенности не только даже камеры, но с учетом особенностей конкретной матрицы.

Однако возвращаясь к замеру.

Стандартное правило большинства – делать замер падающего света. Однако при этом следует жестко помнить, что разные предметы отражают свет по-разному. В случае людей это еще более жестоко, поскольку скажем платиновая блондинка, с загорелой кожей будет сводить с ума замер – волосы будут отражать больше света чем кожа. Стандартное правило 80/20 (как ни забавно) срабатывает и тут – белое отражает 80 и поглощает 20, черное – отражает 20 и поглощает 80 (да, черное тоже отражает, иначе бы мы его , как бы это сказать – не видели). Поэтому коррекция «верной» экспозиции всегда делается с учетом подобных деталей, варьируя окончательный ответ в пределах 0.3-0.7 стопа.

При этом попытка судить о необходимой коррекции по гистограмме – требует понимания одного простого факта – середина гистограммы (за исключением ряда про- оборудования, где гистограмма не имеет центра равноудаленного от обеих концов) – соответствует «нейтральному серому». Поскольку большинство людей не имеют кожи подобного цвета – кожа , которую мы используем как «нейтральный тон» – может иметь крайне забавный эффект на гистограмму (особенно когда речь идет о людях с разным базовым цветом кожи/загаром),  не говоря уже об общем «фоне». Более темный фон утягивает гистограмму влево, светлый – в право.  Поэтому, кстати, очень полезно пробовать поснимать на сером бумажном фоне (18 % ) просто ради того чтобы набить руку на том как работает ваш флешметер и сообразить его коррекцию для вашей камеры (скажем стандартная коррекция для моего D700 на  cтандартно калиброванный Sekonic 358 составляет +0.7 ).

, , , , ,

Средний Формат: второе пришествие

11 февраля 2010

«ежики плакали, кололись, но продолжали жрать кактус» (с) неизвестный автор

Как говорил один из моих любимых писателей, ныне покойный Дж. Селинджер

…я прошу Вас принять от меня в дар сей скромный букет первоцветов-скобок : (((()))).
При этом речь идет не о каких-то цветистых украшениях текста, а скорее
о том, чтобы эти мои кривульки помогли вам понять: насколько я хром и
косолап душой и телом, когда пишу эти строки

Это не попытка рассудить что хорошо и что плохо и кому место в доме с белыми стенами, а кому – в высоких палатах. Это не попытка сделать полный анализ рынка. А просто небольшой рассказ-размышление о текущем положении дел, основанный на опыте и наблюдениях.

Итак.

Спасибо буйному развитию цифровых камер и цифрозеркальных камер для формата 35мм и меньше -  средний формат понемногу дешевеет (собственно он немного вздорожал опять, на волне начавшегося интереса).  Сладкие отголоски былого величия, когда камеры «побольше» были уделом избранных – понемногу проходят и сейчас вполне можно позволить себе купить дешевую пользованную СФ камеру для опытов с пленкой. А то и с цифрой.

Какие же плюсы от перехода в «старший класс»?

Читать далее…

, , , , , , , ,

Elinchrom Quadra: старшие братья не дремлют

8 февраля 2010

Ann Berman. Снято поздним вечером с помощью Elinchrom Quadra

Многие из снимающих свадьбы, да и не только – так или иначе в какой-то момент времени начинают задаваться вопросом дополнительного питания для портативных вспышек. В ход идут дополнительные расширения вроде пяти аккумуляторных контейнеров у Никона или хитрые проводочки для розетки с удлиннителями самодельные.

Второй путь который выбирают многие – это попробовать найти вспышки серии Qflash, Sunpack (в особенности 120J) и тп. При чуть больших размерах чем привычные Vivitar 285 VH, SB900, Sigma 530 Super – эти вспышки имеют два базовых преимущества – параболический отражатель, который позволяет делать свет изначально менее направленным и более «обволакивающим» и – батарею. Собственно подобную же батарею, кстати – можно купить и для упомянутых двух портативных вспышек. Переносная батарея обычно размером как пара небольших бутылок воды, прямоугольная, имеет ремень для подвеса на фотографские плечи. Вес – с килограмм обычно.

Переносные батареи обычно заряжаются от розетки и при использовании «в поле» – дают возможность снять больше кадров и куда как более быструю перезарядку (что важно для свадебщиков собственно).

Qflash (Quantum Flash), помимо всего этого – имеет еще и радиоуправление и даже радио-ТТЛ серию, с адаптерами под основных производителей, в том числе и среднеформатных.

Читать далее…

, , , , , , , ,

Фотоссылки: Олаф Блекер

5 февраля 2010

Дабы поддержать что то завявшую традицую давать линки на интересных фотографов.

Представляю вашему вниманию замечательного фотографа Олафа Блекера (Olaf Blecker)

http://www.olafblecker.de/

Несколько странная навигация (после первого клика вы скользите по картинкам как если бы передвигали рукой большой композитный лист), но отвлекаясь этого – масса великолепных фотографий, с очень хорошим светом интересным.

Отдельно для любителей сериалов – там есть набор фото персонажей из замечательного Mad Men (если вы не видели его и если вы фотографируете людей, любите 50-60ые года – очень рекомендую посмотреть – если не ради сюжета, то ради того как там сделаны стилизация и свет).